《裝幀人生》一本書籍封面的誕生

14/9/2020

書皮愛成癡，封面設計師都在做什麼？

電影原名：つつんで、ひらいて

設計工作在世界行之有年，許多國家多年來也以設計為自豪，甚至是展現該國美感的一環，例如韓國在綜藝上的流行美學、北歐傢俱人因工程的簡約設計、還有日本對於小物平面設計的堅持。日本各行各業有著所謂的職人與達人，他們專注於工作的本分而有著多年的經驗而在專業領域上精益求精。

日本電影《裝幀人生》是以在書籍封面設計約莫30年的知名封面設計師，菊地信義。紀錄片以菊地信義工作的日常為主，以他製作的過程和思索書籍設計的方向等工作紀錄，並且也談論關於開始封面設計的緣由，與周遭工作的夥伴和徒弟對於今後日本書籍的裝幀設計導向有著什麼看法？對於菊地信義每一次的封面對自己有著什麼意義？

日本是個書籍大國，不僅翻譯最多的外國書籍，本土的百萬暢銷作品更是比比皆是，雖然如此在2019年時日本國立青少年教育振興機構發表日本人的讀書習慣調查，結果發現已經有一半的日本人不在讀紙本書籍。

近幾年日本著名的少年漫畫雜誌《週刊少年JUMP!》也在紙本書與電子書黃金交叉，也看出紙本書籍逐步沒落。但是如今許多出版社依舊定期出版紙本書籍，畢竟紙本書籍就像作者的名片一樣重要，人要衣裝佛要袈裟，一本紙本書籍翻閱的感動有時候是觸碰電子產品無可比擬的。

《裝幀人生》是一部以書籍裝幀職人菊地信義的日常為主軸的紀錄電影，電影中分做許多章節，從一本書籍封面的發想、討論、印刷看樣，並且如何挑選紙張配色，甚至書腰設計和文案字距等，都得反覆嘗試與設計，最後完成在書店上架吸引人的書籍封面。

如同名片一樣，一本書最先給人的感覺不是內容和標題，而是整體設計的風格，這不只是展現作者的風格與出版社的品味，同樣也是決定消費者要不要選擇購買的主要一點。畢竟不會有人想把醜陋的衣服穿在身上，書皮就是書的衣服，如何襯托內在，就先從外表的第一步開始。

電影中相當平淡且聚焦於菊地信義各種書籍裝幀工作，這裡可以看到有趣的一點是裝幀工作做了三十多年，設計師菊地信義依舊採用傳統手繪與剪貼設計，透過透寫台來排版文字，甚至色卡和影印機來製作封面封底的初稿，最後再交給配合多年的助手利用電腦設計來完稿整本書籍封面設計。

紀錄片中的場景在日系公司或日本工作的人可能看了會很有感觸，電影中可以看到日本職人做事的堅持和嚴謹，同時也可以看見吹毛求疵的要達到自己預想封面的效果，故就連字的比例是99%或100%都需要斤斤計較。

而這部電影描繪裝幀設計與出版社兩者來往，我覺得有許多是在日劇中像是《重版出來》、《校對女王》、《啟航吧！編舟計畫》等，沒有說明的細節，例如雖然嚴謹但有時做出來的封面出版社也有不得不妥協的地方，在運送書店或是材質損壞等等出版社和編輯也得有所考量。

另外就是作者對於設計師創作封面這事情，有些人相當在意但有些作者本體還是以自己文字內容為主，認為書籍封面是一個輔助故事的效果。這也可以說書籍裝幀工作也有它的侷限，但是努力思考出故事和出版品的樣貌所做的設計，這點如同每次一個全新的探索。

對於菊地信義來說踏上《裝幀人生》是學生時代受到法國哲學家莫里斯．布朗肖當年出版的《文學空間》的書籍封面所驚豔，而踏上製作封面的旅程，電影也拍攝出最大的高潮就是30年後日本出版這位法國哲學家的《文學空間》，其封面設計回到了菊地信義身上，他要如何設計這本對他意義深重啟蒙裝幀工作的書籍，是一個艱難又富有挑戰的任務。

而在承襲菊地信義設計與風格的年輕設計師水戸部功，也對於當今的裝幀與他的老師有著不同看法，他繼承了菊地信義的設計同時又必須不時的在做出自我風格和創新被導師認可中持續摸索著方面。

菊地信義的創作風格是簡單純粹，但又不失書裡故事和內容的韻味，藉由現代風格的排版和紙張紋理與紙地做出和式美感。

包含外封與內裏設計、翻閱層次感都是他裝幀設計之中，這樣的細膩感受到許多出版社和作者的喜愛，但這也使菊地信義思考自己是否對於裝幀的熱情有所消退，雖然笑說自己是裝幀癡連做大眾捷運和回家都在想著書籍設計，但同時卻又不滿足與不自滿自己的每本書籍封面創作的矛盾裡，也許尋找自己一無反顧愛著裝幀設計的理由這點，才是菊地信義自己的功課吧？