《我與機器子》作者對少年漫畫的愛

14/6/2025

僕とロボコ（2020）

搞笑與致敬，漫迷爆笑的三分鐘泡麵番

在如今台灣社會「漫畫、動畫、電玩（ACG）」應該已經是不少人無可避免，且普通不過的休閒與娛樂，看動漫畫玩電動遊戲，如今也漸漸脫離過去老一輩那種，學壞的不良嗜好、給小孩看的東西，這樣刻板印象，畢竟現在連父母都有可能是看著動漫畫長大的世代。

對於看漫畫，應該不少人是從少年漫畫為開端，又或是搞笑漫畫，尤其進階一點，看過許多漫畫在其他作品上看見吐槽和致敬，難免心裡會會心一笑。

《我與機器子》，是以惡搞和致敬為主題，有趣的少年漫畫。故事敘述未來時代，每個家庭都有客製化女僕機器人，小學五年級的平凡人也拜託媽媽買一台女僕機器人，沒想到送來的卻是身材壯碩、不會做飯、眼睛還會發射光速的女僕「機器子」。漫畫就已平凡人和機器子周遭的日常生活和搞笑故事為主題展開，也漸漸揭開機器子的身世。

《我與機器子》是什麼動畫？

應該有不少人喜歡漫畫，或開始會看漫畫都是從JUMP系的少年漫畫開始入門，雖然一個時代的人所接觸到的少年漫畫作品不同，例如在漫畫黃金時代前期的讀者，會接觸到「七龍珠、灌籃高手、北斗神拳」，後期則有「火影忍者、海賊王、死神」，如今隨著「我的英雄學院、咒術迴戰、鬼滅之刃」等作品完結，《周刊少年JUMP》也將在脫離黃金時代，期望與推出新的漫畫主力，而有些漫畫作品雖然不是主力項目，但卻也跟這些暢銷作品脫離不了關係，也就是以玩梗和搞笑為主軸的少年漫畫。

如果以玩梗同時又兼具格鬥冒險特色的漫畫，無疑《銀魂》算是同類型漫畫的佼佼者，不只裡面對於同刊物的作品無節制的吐槽跟致敬，就連競爭對手的作品也會不時在其中穿插，加上本身雖然無厘頭，卻同時保有讓讀者不忘的角色，並且拿捏其中玩鬧的程度，在搞笑和認真之間跳躍，受到讀者歡迎。

而像這樣以玩梗或日本時事做文章的漫畫，其實不算少數，像是《烏龍派出所》、《齊木楠雄的災難》等，就常以日本時事和綜藝為故事發展主題，早期如《咕嚕咕嚕魔法陣》也以勇者鬥惡龍等，經典日式RPG的吐槽與惡搞為漫畫風格。

但漫畫總有結束的時候，當如一些少年搞笑漫畫相繼完結後，就會有新的漫畫去添補和再繼續傳承這樣的惡搞方式，2020年開啟連載的搞笑漫畫《我與機器子》便是接續前輩的惡搞風格，繼續發揚光大的有趣漫畫，並且在2022年改編成三分鐘的泡麵番動畫作品。

機器子的故事是敘述在未來時代家家戶戶都有一個客製女僕機器人，小學生平凡人也希望媽媽可以買訂購一台女僕機器人，故機器子就這樣來到凡人家中，但奇怪的是機器子卻不會做家事和料理，反而在體能和戰鬥相當傑出，《我與機器子》就是部圍繞在機器子與小學生平凡人的日常搞笑故事。

漫畫作者－宮崎周平，本業是日本建築公司的設計師，在辭掉工作後自學漫畫，2013年入選漫畫赤塚獎的佳作，開始嘗試成為漫畫家。雖然如此但宮崎周平的漫畫家之路並不順遂，從獲獎的2013年到《我與機器子》開始連載期間，宮崎周平被退稿與落選連載將近25次以上，因為畫技，宮崎周平感覺自己只能畫搞笑漫畫，但人物沒有特色是他常被退稿的理由，最後透過繪製短篇漫畫，與集英社其他刊物短篇連載，讓他逐漸學習到如何設計出受歡迎的角色。

《我與機器子》分析與延伸：

《我與機器子》應該是宮崎周平在不斷開會落選，和與自己想連載的東西之間最後摸索出來的結果。他本來就喜歡搞笑型的漫畫，尤其是含有惡搞與漫畫梗的作品，所以《我與機器子》才會使用許多致敬漫畫的元素，例如漫畫每一集封面都會致敬一部漫畫，將封面變成該漫畫單行本的風格。根據雜誌專訪作者與他的編輯－杉田卓，《我與機器子》的風格是雖然搞笑，但是會用「不傷害原作粉絲的方式惡搞」，故這讓故事的幽默不會像其他惡搞漫畫那樣爆走與無下限。

不過在作品創作時，「致敬」與「抄襲」之間常常有著灰色的模糊地帶，有些創作者不喜歡有人模仿或使用他的作品內容。例如很有聲望《JOJO的奇妙冒險》的作者－荒木飛呂彥，就有傳言他對網路有JOJO風格的構圖和音效標記，兩者過度搞笑使用感到擔憂。

吉卜力工作室的宮崎駿、《哈利波特》的作者JK羅琳，也是不支持二創同人和惡搞自己作品的導演與創作者，尤其是針對有情色暴力意涵的二創是會提告與譴責，2007年時，有人出版《哈利波特百科》同人刊物，就曾被JK羅琳起訴侵權。

因為抄襲作品常常是直接複製作者創作的元素，沒有轉化與二次改編，在漫畫作品中最常見的就是畫面的分鏡與人物服裝和設計結構，最常見的就是當兩方圖片重疊時可以部分或完全重疊構圖，根據比例結構就會被判定成抄襲描圖，是觸犯日本法律著作権法第21條、30條。

參考服裝、動作等方式過去的不嚴謹，而在日後造成討論的也有許多，例如板垣惠介《刃牙》過去就有人無動作與真實格鬥選手照片能重疊一起的狀況、《美少女戰士》武內直子的插畫設計挪用國際品牌廣告圖片構圖、《超時空要塞》美樹本晴彥，與《電影少女》桂正和繪製的角色，也都有被人發現與國外寫真女星構圖可以疊圖的狀況發生。

這些其實是過去日本動漫畫創作不夠嚴謹的部分，而現在已經鮮少有描圖、抄襲的情況發生。不過對於這點以「惡搞」為主的搞笑漫畫，反而比一般漫畫更加嚴謹，因為惡搞漫就是要用自己的方式讓讀者看得出來，它是致敬甚麼作品，故用自己的方式來詮釋致敬，反而沒有太多抄襲問題。故宮崎周平在創作的時候，將在重點放在如何在惡搞笑點，和不讓各作品粉絲反感這點，其結果來說《我與機器子》算是很成功的平衡兩者。

《我與機器子》值得一看嗎？

其實原作漫畫《我與機器子》的構圖和分鏡並不差，但看了以後大概可以理解作者宮崎周平為何說他只能畫搞笑漫畫，主要是人物在動作上面有時候滿僵硬的，並且作畫的方式呈現比較老派一點，並且因為主體是以人物互動，或機械子搞笑為主，背景省略的部分較多。

雖然笑點有滿多跟漫畫相關，尤其是《週刊JUMP》系的作品，但其實本身以機器子為核心的笑料也算好懂，但有些重複性高或日常系的笑點，就很吃是否能搓中讀者的笑點，畢竟捨棄下流梗和一些有傷害的玩笑，笑話的選擇性就變得侷限。

動畫改編的三分鐘，其實節奏滿快的，而且是快到有時候你不知道裡面角色在幹麼就進入下一個環節，所以意外有很多人在看動畫時，選擇降速觀看，然後降速反而也不影響看片體驗。就某方面我覺得如果習慣《我與機器子》動畫的語調所不定會對日檢聽力有進步（並沒有），不過因為語速太快，有些動畫集數，我也選擇要降數來看會比較輕鬆，例如在機器子傳送簡訊那集，一堆簡稱、省略、埋梗，然後由平凡人解釋，如果不降速完全無法第一時間搞懂作者安排的梗。

《我與機器子》作為短篇動畫我覺得是很合適的，一來是資訊量很足，且幾乎沒有一集冷場，再來是裡面惡搞的元素太多，有時候看到後面即便知道都不知道該從哪裡吐槽。但相反的《我與機器子》就是因為整部動畫飆車飆得太快，不太好慢慢意識梗的出處。像是許多角色的名台詞戲謔和動作，如果不馬上了解很快就閃過，而且像是平凡人的房間也是有滿多動漫宅物在其中，有些細節只是一閃而過，是有點可惜的地方。

雖然比起惡搞我會比較偏愛已經完結一段時間的《銀魂》，裡面一堆幾乎不知道能不能撥送的畫面，和角色行為。不過《我與機器子》有時候也會打破第四面牆，告知讀者這是漫畫，他們是漫畫人物。

讓我想起過去《銀魂》也有以排名戰，作為事件的亂鬥，可以說《我與機器子》雖然沒有如同《銀魂》那樣極致，瘋狂的下限惡搞和劇情的轉折和鋪成。不過卻是以宅元素加上少年漫的吐槽和埋梗來推進故事，整體來說《我與機器子》很知道自己該走的方向，和吸引人的地方，並且故事也接近現在日本宅圈和時下梗，讓人感覺到即便是惡搞，也是隨著時代的不同而逐漸進化。